Poolläbipaistev pits, pehme samet, läikiv atlas ja peenest nahast õmmeldud kindad räägivad portreteeritavate lugusid sageli ilmekamalt kui nende näod. Läbi sajandite on kunstiteosed kujundanud ettekujutusi nii ideaalsest kehast kui ka heast maitsest.
Kunstihuvilistele mõeldud minikursus vaatleb moekate rõivaste ja aksessuaaride ajalugu maalide ja skulptuuride kaudu. Sooline kuuluvus, ühiskondlik roll ja majanduslik staatus avalduvad kunstiteostel hinnalistes drapeeringutes, ehetes ja aksessuaarides või hoopis nende puudumises. Meisterlikult kujutatud rõivad vihjasid mitte ainult sellele, kes tellija oli, vaid ka sellele, millisena ta soovis teistele paista. Samal ajal võisid luksuslikud rõivad ja ehted tuletada meelde edevuse pattu ning kõige maise kaduvust.
Neljast veebikohtumisest koosnev kursus keskendub rõivaste kujutamisele ja selle tähendustele renessansist avangardini. Loengud annavad ülevaate eri sajandite moest ning tutvustavad kunstiteoste vaatlemise ja tõlgendamise viise. Kursus eeldab huvi kunsti vastu, mitte varasemaid erialateadmisi.
Tunnistuse saavad osalejad, kes on osalenud loengutes ja esitanud individuaalse ülesande.
Kunstiajaloo minikursuse teemad:
Esimene loeng
- sissejuhatus
- moe mõiste, rõivaste väärtus ja tähendused kujutavas kunstis
- rõivad antiikmaailmast keskajani
- kodutöö tutvustus
Teine loeng
- rõivad, staatus ja eneseesitlus: varauusajast 19. sajandini
Kolmas loeng
- mood, tarbimine ja identiteet 19.–20. sajandi kunstis
Neljas loeng
- iseseisvate ülesannete esitlused ja arutelu
Õppetöö toimub veebikeskkonnas Zoom. Saadame enne kursuse algust e-kirjaga lingi ja juhised, kuidas koolitusega liituda. Vajalik on stabiilne internetiühendus, mikrofon ja kõlarid/kõrvaklapid, et kuuleks ja saaks kaasa rääkida. Vajadusel saab Zoomi kasutusjuhendiga tutvuda siin.
